O nativo do Colorado, Calvin Seibert, cresceu em um canteiro de obras, vagando depois do expediente para brincar com os grandes montes de areia deixados para trás. Sua experimentação com castelos de areia começou a centenas e centenas de quilômetros de distância de um oceano, mas o amor pela arte permaneceu com ele. Agora viaja por várias praias para criar esculturas impermanentes que capturam a imaginação – inspiradas no formas e formas da arquitetura brutalista, elas dobram a mente com suas bordas afiadas e desafiando a gravidade arranjos. Seibert trabalha com um kit de ferramentas simples de baldes e espátulas, mas os resultados sugerem a complexidade de edifícios totalmente realizados.
Muitas das esculturas são compostas de formas simples, muito parecidas com o estilo brutalista de edifícios que as inspiraram. Aqui, os retângulos parecem desafiar a gravidade, apesar das formas de aparência pesada.
Seibert faz questão de apontar que seus castelos de areia caprichosos não são construídos da mesma forma que alguns dos castelos de areia de competição. Enquanto as inscrições de competição são muitas vezes esculpidas em formas sólidas, as dele são embaladas e moldadas à mão.
O artista não começa realmente com um plano sólido em mente. Esboços e estudos ajudam a influenciar cada escultura, mas apenas de forma abstrata: quando Seibert atinge a areia, a areia recebe toda a atenção.
Construir castelos como estes é uma corrida contra o tempo. Marés altas, vento, gaivotas e crianças que vão à praia são apenas alguns dos possíveis obstáculos que o artista deve considerar.
Claro, com mais de 30 anos de construção de castelos de areia em seu currículo, Calvin Seibert provavelmente tem uma boa intuição quando se trata de escolher o local perfeito para suas criações.
Infelizmente, as estruturas brutalistas que ajudaram a formar esse estilo acabaram sendo tão transitórias quanto os próprios castelos de areia. Várias organizações trabalham para preservar o estilo histórico que se encontra frequentemente sob ataque.
As formas variam de rígidas a orgânicas. À medida que o sol passa por cima, as estruturas tendem a mudar e evoluir.
Construindo de um plano para o outro, o artista é capaz de criar composições que parecem paisagens surreais. Pátios e características arquitetônicas são temas comuns.
Alguns deles parecem cidades totalmente realizadas, com caminhos caprichosos que dão uma pista para a vida cotidiana de qualquer morador que a imaginação possa conjurar.
Castelos como esses parecem desafiadores da gravidade e resistentes ao mesmo tempo.
Ângulos e curvas criativas contribuem para uma sensação de leveza em algumas esculturas. Os espectadores esperam que a areia seja pesada e densa, tornando a experiência visual ainda mais interessante.
Algumas das esculturas são tão inspiradas na arquitetura que quase poderiam ser confundidas com um modelo conceitual. Aqui, os detalhes texturais remetem a diferentes materiais de construção.
Estrutura distópica ou apenas uma forma geométrica intrincada? Cada peça deixa ambiguidade suficiente para a imaginação tomar conta.
A cor e a textura da areia a tornam um material brilhante para esculturas inspiradas no Brutalismo, movimento que sempre privilegiou a construção em concreto.
Seibert cresceu perto do Terminal Eero Saarinen TWA. As curvas dramáticas e formas arrebatadoras do edifício continuam sendo uma parte importante do repertório do artista. Veja se você consegue identificar essa inspiração nas demais imagens da série:
