„Style z epoki Ludwika” to zbiorcze określenie francuskich trendów projektowych obejmujących okres od 1600 do 1790 r., obejmujący przejście od baroku do neoklasycyzmu. Rodziny królewskie były de facto twórcami smaku tamtych czasów – w tym przypadku tymi decydentami był Ludwik XIII, Ludwik XIV, Ludwik XV, Ludwik XVI i ich modne królowe i kochanki, takie jak Maria Antonina i Madame Pompadoura. Podczas gdy ozdobne style zostały dziś zastąpione czystym minimalizmem, te wspaniałe wizualizacje oferują rzadki przebłysk francuskiej dekadencji pałacowej przełożonej na lżejsze współczesne wnętrza.
-
1 |
- Wizualizator: Czysta sztuka
Wspaniała sala reprezentacyjna ubrana w oliwki i biel, mocno zainspirowana barokowymi wzorami związanymi z „Królem Słońce”, Ludwikiem XIV. Misterny scrollwork nabiera niemal srebrnego odcienia – Ludwik XIV tak bardzo pokochał szlachetny metal, że często zamawiał meble z litego srebra (później przetopione, by uzupełnić powojenny skarbiec). Na szczęście tutejsze meble są znacznie bardziej stonowane.
Galeria sofy – czasami określane jako boudeuse (z fr. „ponury”) – pozwalają zwiedzającym docenić wyrafinowane otoczenie pod dowolnym kątem. Aby uzyskać bardzo podobną współczesną wersję, sprawdź sofę Epoch autorstwa brytyjskiego projektanta Christophera Guya.
Zaokrąglone meble dokładniej reprezentują okres Ludwika XVI, a nie Ludwika XIV, ale w tym projekcie sprawdzają się znakomicie. Ze wszystkich dostępnych dzisiaj mebli inspirowanych Louisem, te krzesła z owalnym oparciem są prawdopodobnie najbardziej lubiane. Grubość i zdobienia znacznie różnią się jednak od tych, które można znaleźć na rynku.
-
7 |
- Wizualizator: Siergiej Tomenko
Ten luksusowy dom łączy w sobie neoklasyczny i nowoczesny design. Opływowa estetyka przywodzi na myśl Ludwika XVI – zwróć uwagę na żłobkowane nogi na kredensie i stolikach. Neoklasyczny wystrój czerpie inspiracje z wpływów etruskich, które z kolei wywodzą się z języka greckiego architektura.
Te sofy i krzesła oferują luksusowe podejście do Chesterfield, wykonane dość unikatowo z ponadwymiarowymi diamentowymi pikowaniami i ozdobnymi nogami Chippendale. Są doskonale skoordynowane z resztą przestrzeni, nawet jeśli takie meble nie istniały wiele lat po tym, jak ostatni Louis zrezygnował z tronu. Chociaż, co ciekawe, Thomas Chippendale i Philip Stanhope (hrabia, który zlecił wykonanie pierwszego Chesterfielda) byli rówieśnikami Ludwika XVI.
Zieleń, złocenia i ciężkie tkaniny tworzą ciepły wygląd pomimo ogromnych proporcji domu. Kolory są naprawdę piękne – nie tak krzykliwe jak te złoto zazwyczaj stosowane w projektach z epoki Ludwika, ale wciąż wystarczająco wyrafinowane, aby uzyskać motyw pałacowy.
Mały salonik na zewnątrz dobrze wykorzystuje dodatkową przestrzeń w korytarzu i ma zdecydowanie bardziej stonowany styl. Proste linie i tekstury dobrze nadają się do tego obszaru. Lustrzane szafki odbijają światło i sprawiają, że korytarz wygląda jeszcze bardziej lekko i przestronnie.
Taki ozdobny żyrandol nie sprawdzi się w każdym przedpokoju, więc zwróć uwagę na tę genialną aplikację – tutaj sprawdza się wspaniale.
Ludwik XVI opowiadał się za neoklasycznym designem jako mniej ekstrawagancką alternatywą dla ekscesów rokoka, ale to bogate schody zapewniają niezbędną przeciwwagę dla prostych linii, które określają resztę wnętrze. Pomimo skojarzenia z barokowym wzornictwem, przewijanie z akantu to kolejna cecha wywodząca się z greckiej architektury – więc nadal jest wierna neoklasycystycznemu tematowi.
-
18 |
- Wizualizator: Maksymalistyczny projekt
Różni się od barokowych i rokokowych inspiracji poprzednich domów, ta wyjątkowa przestrzeń wydaje się bardziej opierać na wpływach prowincjonalnych i empirowych. To eklektyczna i romantyczna estetyka – odpowiednio zatytułowana „Kawa z mlekiem”.
W kuchni tylko delikatna nuta barokowych wpływów. Jest elegancki, stonowany i pokazuje, jak wszechstronny może być francuski prowincjonalny design. Szczególnie godne podziwu są adamaszkowe krzesła do jadalni.
W porównaniu z wpływami barokowymi obecnymi w epoce Ludwika, ta boazeria jest bardziej stonowana, a zamiast tego w centrum uwagi znajdują się płaskorzeźbione listwy koronowe. Zwróć uwagę, jak formowanie korony zastępuje tradycyjny funkcja gzymsów okiennych poprzez ukrycie okuć do zasłon. To zaskakująco minimalistyczny akcent jak na tak klasycznie inspirowane wnętrze. Sprawia, że zasłony wyglądają tak schludnie i schludnie!
-
22 |
- Wizualizator: Azer Dizayn
Ludwik XV bez wątpienia zaaprobowałby ten projekt. Ma niezaprzeczalny klimat rokoko i obejmuje mocne przewijanie i ornamentykę epoki. Madame Pompadour – słynna kochanka Ludwika XV – w rzeczywistości miała na jej cześć odcienie niebieskiego i różu, więc zastosowana tutaj miękka paleta jest niezwykle modna.
Aby nie przyćmić misternego i kunsztownego sufitu, ciężkie meble od razu przykuwają uwagę. Krzesła (bergère) i sofy (canapé) mają wzór camelback, który doskonale nawiązuje do łukowatych okien i złoconych paneli ściennych.
-
26 |
- Wizualizator: Archiwizuj
Absolutnie wspaniały! Ten prywatny pokój ma wiele podobieństw ze stylem, jaki można znaleźć w całym petit appartement du roi w Wersalu, słynącym z demonstracji najjaśniejszych przykładów wpływów projektowych Ludwika XV. Ta wizualizacja jest tak samo bogata jak kultowe pokoje w Wersalu, ale pokazuje swój niepowtarzalny charakter z dodatkiem zapierającej dech w piersiach inkrustowanej podłogi.
Czas na terminologię katedralną! Przedstawione tutaj urocze siedzisko to fauteuil lub fotel z otwartym ramieniem, w przeciwieństwie do całkowicie zamkniętej bergery. Zakrzywiona noga jest określana jako kabriolet lub, poza francuskim wzornictwem, jako noga Queen Anne. Dobrą wiadomością jest to, że znajomość języka nie jest konieczna, aby znaleźć to, czego szukasz (zwłaszcza, że tak wiele klasycznych francuskich projektów jest ponadczasowych i stale odkrywanych na nowo), ale pomaga!
